miércoles, 31 de diciembre de 2014

La piedra de moler ~ Margaret Drabble



   Margaret Drabble, nació en 1939 en Sheffield, es una novelista y crítica literaria inglesa y una figura de la literatura británica contemporánea. Hija del abogado y novelista John F. Drabble y la maestra Kathleen Marie. Es hermana de la también novelista Antonia S. Byatt y de la historiadora del arte Helen Langdon.
   Después de asistir al internado Mount School en York, en donde su madre trabajaba, Drabble obtuvo una beca para el Newnham College, Cambridge, en donde estudió inglés.
Estudió en Cambridge y en 1960 se unió a la Royal Shakespeare Company, donde estuvo bajo la tutela de Vanessa Redgrave. Margaret publicó su primera novela, A Summer Bird Cage, en 1963, y hoy es una escritora en activo con más de 17 obras de ficción, además de ensayos y biografías.
   Su tercera novela, The Millstone (La piedra de moler 1965), obtuvo el premio John Llewellyn Rhys Prize en 1966, mientras que Jerusalem the Golden ganó el James Tait Black Memorial Prize en 1967 y el E. M. Forster.
   Aunque es reconocida por sus novelas principalmente, Drabble también ha escrito guiones (Su vida íntima), obras de teatro y cuentos, así como obras de no ficción tales como A Writer's Britain: Landscape and Literature y biografías de Arnold Bennett y Angus Wilson. Sus trabajos de crítica literaria incluyen análisis de las obras de William Wordsworth y Thomas Hardy. Así mismo, editó dos versiones de The Oxford Companion to English Literature.
   Entre 1980 y 1982, presidió la National Book League.
   Drabble estuvo casada con el actor Clive Swift entre 1960 y 1975. La pareja tuvo tres hijos, uno de los cuales es la personalidad televisiva Joe Swift. En 1982, se casó con el escritor y biógrafo Michael Holroyd. El matrimonio reside en Londres y Somerset.
   En 1980 recibió la condecoración de Commander of the British Empire. La Universidad de Cambridge le otorgó un doctorado honorario en 2006. En 2008, fue ascendida a Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico. En 2011 recibió el premio Golden Pen.
* * * * *

Título Original: The millstone
Traductora: Pilar Vázquez Álvarez
©1956, Margaret Drabble
©2013, Alba Editorial
Colección: Rara avis
264 páginas
 Sinopsis
   El título de La piedra de moler es una cita del Evangelio (Mateo, 18, 6), el símbolo de una pesada carga. Se publicó por primera vez en Londres en 1965 (Weidenfeld & Nicolson).
La protagonista de esta novela ambientada en el incipiente swinging London de la década de 1960 es una joven brillante —con «una conversación inteligente, cierto prestigio heredado, un piso estupendo para dar guateques y un magnífico par de piernas»— que prepara su doctorado sobre el soneto isabelino. Y que se queda embarazada del hombre con quien tiene relaciones sexuales por primera y única vez. Tras las primeras dudas, decide seguir adelante y dar a luz, sola, sin pareja, sin casarse, sin decirle nada al padre de la criatura. Una compleja reflexión sobre lo que significa tanto la independencia como la necesidad de los demás.
   La piedra de moler (1965) es la crónica de una concepción, de un embarazo y de los primeros meses de maternidad de una mujer que encuentra en su experiencia una insólita dimensión física, irracional, social y hasta política. Es la historia de una mujer que da que hablar.
   «Esta historia de liberación sexual en los swinging 60s conserva aún todo su poder de provocación». Catherine Bennett, The Observer.

martes, 9 de diciembre de 2014

Pajas ~ Carlos de Luca



 Sinopsis
   Ricardo, alias Richard_dreyfuss, es un adicto al sexo en internet. No puede despegarse de la pornografía ni en su horario de trabajo. Ha perdido buena parte de la ilusión y la esperanza de su juventud frente a la pantalla del ordenador.
   Sandra, una cajera de hipermercado con algo que ocultar, entrará en la vida de Ricardo como un torbellino, cambiando su monótona y onanista existencia, y haciendo que en ella aparezcan personas y lugares que de otro modo hubieran permanecido felizmente invisibles.
   Lo que empezara siendo una adicción terminará en un recorrido por los bajos fondos de la ciudad, donde todos quieren sacar provecho del más débil.

domingo, 23 de noviembre de 2014

La fortuna de Matilda Turpin ~ Álvaro Pombo


Título: La fortuna de Matilda Turpin (Premio Planeta 2006)
Autor: Álvaro Pombo
©2006, Planeta
Colección: Autores españoles e iberoamericanos
448 páginas
ISBN: 9788408069003
Sinopsis
   Una elegante casa en un acantilado del norte de España, en un lugar figurado, Lobreña, es el paisaje inicial y final de este relato. Ésta es la historia de Matilda Turpin: una mujer acomodada que, después de trece años de matrimonio feliz con un catedrático de Filosofía y tres hijos, emprende un espectacular despegue profesional en el mundo de las altas finanzas. Esta valiente opción, en este siglo de mujeres, tendrá un coste. Dos proyectos profesionales y vitales distintos, y un proyecto matrimonial común. ¿Fue todo un gran error? ¿Cuándo se descubre en la vida que nos hemos equivocado? ¿Al final o al principio?

   * * * * *
  Álvaro Pombo y García de los Ríos (Santander, 23 de junio de 1939) es un poeta, novelista, político y activista español.
Álvaro Pombo nació en Santander en el seno de una familia de la aristocracia cántabra. Hijo de Cayo Pombo e Ybarra (perteneciente a la familia Ybarra) y de Pilar García de los Ríos y Caller, descendiente de Juan Pombo Conejo marqués de Casa Pombo y primo hermano de Emilio Botín.
Licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense de Madrid y Bachelor of Arts en Filosofía por el Birkbeck College de Londres, donde vivió desde 1966 a 1977.
   Desde que en 1973 se publicó su primer libro de poesía, Protocolos, Álvaro Pombo se ha considerado una voz personal y única en la literatura española. Sólo cuatro años después de la publicación de aquellos versos, Pombo ganó el premio El Bardo con su obra Variaciones en 1977. Ese año regresó a España, publicándose también su primer volumen de narrativa, Relatos sobre la falta de substancia, que contenía un gran número de historias cortas protagonizadas por personajes homosexuales. El tema gay estará presente también en otras obras suyas.
   Ha reconocido públicamente su homosexualidad en numerosas entrevistas.
   En 1983, ya instalado en Madrid, ganó el primer Premio Herralde con la novela El héroe de las mansardas de Mansard, inaugurando así la colección Narrativas Hispánicas de Anagrama, donde ha publicado casi todas sus novelas y a la que se ha declarado públicamente fiel.
   A pesar de considerarse a sí mismo poeta, siempre ha sido más conocido como novelista, calidad en la que ha ganando varios galardones. Su estilo, único y original, a pesar de ser clasificado dentro del realismo subjetivo, lo ha situado siempre como una figura crucial en las letras españolas. La maestría con la que usa el lenguaje, propia de un poeta verdadero, y el uso chocante y contagioso del humor en todas sus novelas dan forma a una prosa única, elogiada por críticos y escritores de toda índole.
   Aficionado a la historia medieval y la filosofía fenomenológica, en todos sus libros se mezclan la investigación psicológica y la preocupación filosófica. Él mismo define su método literario como psicología-ficción.
   Sus primeras obras pueden considerarse pesimistas, presentando siempre situaciones, argumentos y personajes sin esperanza, pero su narrativa da un giro con la publicación de El metro de platino iridiado (1990), quizás su obra maestra, ganadora del Premio Nacional de la Crítica. En esa novela Pombo empieza a ejercer lo que llamó "la poética del Bien", donde la ética, la humanidad y, en definitiva, el Bien, parecen ser el objetivo de su trabajo. En Contra natura (2005), Pombo expresa sus críticas hacia una excesiva "mercadotecnia" y "trivialización" de la homosexualidad que, en su opinión, está llevando a cabo una parte del colectivo.
  Álvaro Pombo ingresó en la Real Academia Española el 20 de junio de 2004, propuesta su candidatura por Luis María Ansón, Luis Mateo Díez y Francisco Rico, ocupando el sillón j que dejó a su muerte Pedro Laín Entralgo. Su discurso de ingreso en la Academia se tituló Verosimilitud y verdad; en él, Pombo reflexionó acerca de la reserva del término "verdad" para el razonamiento y "verosimilitud" para lo narrativo-contemplativo.
   El 16 de octubre de 2006 se le proclama ganador del premio Planeta, el más popular de cuantos existen de literatura en España, por la novela La fortuna de Matilda Turpin.
   El 6 de enero de 2012 ganó el Premio Nadal con El temblor del héroe.
   En los últimos tiempos ha sido un activo colaborador del partido Unión Progreso y Democracia (UPyD), en el que representa a su sector más progresista.
* * * * *
Obras
Narrativa
Sobre la falta de sustancia (1977)
El héroe de las mansardas de Mansard (1983) Premio Herralde de Novela
El hijo adoptivo (1984). Llevada al cine por Juan Pinzás en El juego de los mensajes invisibles (1991)
Los delitos insignificantes (1986)
El parecido (1988)
El metro de platino iridiado (1990) Premio Nacional de la Crítica
Aparición del eterno femenino contada por S. M. el Rey (1993)
Telepena de Celia Cecilia Villalobo (1995)
Vida de San Francisco de Asís (1996)
Donde las mujeres (1996) Premio Nacional de Narrativa
Cuentos reciclados (1997)
La cuadratura del círculo (1999) Premio Fastenrath de la RAE
El cielo raso (2001) Premio Fundación José Manuel Lara
Una ventana al norte (2004)
Contra natura (2005)
La Fortuna de Matilda Turpin (2006) Premio Planeta
Virginia o el interior del mundo (2009)
La previa muerte del lugarteniente Aloof (2009)
El temblor del héroe (2012) Premio Nadal
Quédate con nosotros, Señor, porque atardece (2013)
La transformación de Johanna Sansíleri (2014)
* * * * *
Poesía
Protocolos (1973)
Variaciones (1977) Premio El Bardo
Hacia una constitución poética del año en curso (1980)
Protocolos para la rehabilitación del firmamento (1992)
Protocolos, 1973-2003 Poesías completas (2004)
Los enunciados protocolarios (2009)

sábado, 8 de noviembre de 2014

La vida de las mujeres ~ Alice Munro

Título original: Lives of Girls and Women
© 1971, Alice Munro
Traductora: Aurora Echevarría Pérez, 2011
Editorial: Lumen, 2012
Fotografía de la cubierta: © Anne Siems
384 páginas
ISBN: 9788426419477

Sinopsis
   La vida de la gente, en Jubilee como en todas partes, era aburrida, simple, asombrosa e insondable... cuevas profundas cubiertas de linóleo de cocina. Bastan estas pocas palabras para reconocer el talento de una espléndida narradora y colarse en la vida de Del Jordan, una chiquilla que vive con sus padres y su hermano Owen en una granja en la que se crían zorros. Su casa está ubicada en la difusa frontera que separa la pequeña población de Jubilee del campo, y que divide virtualmente también a la familia: el padre se dedica a las arduas labores del criadero y la madre, agnóstica, culta y feminista, vende enciclopedias a los granjeros de la zona.
   Del empieza contando su día a día, sus relaciones con los vecinos, amigos y parientes, y muy en especial con los tíos, que son personajes entrañables: el tío Benny, las tías Elspeth y Grace, maliciosamente pícaras, el tío Craig, mimado y convencido de ser un paladín de la memoria. Pasado un tiempo, la madre decide trasladarse al centro del pueblo en busca de horizontes más estimulantes. Fern, su nueva inquilina, participa de la vida familiar y les abre nuevos horizontes, y Del entiende que tendrá que decidir entre la vida socialmente impuesta —hogar, iglesia, matrimonio, hijos— y la vida elegida, que está en otra parte. Ese descubrimiento es también el de la vocación literaria, una suerte de llamada, de deber para con el mundo.
   Esta deliciosa novela, que la autora escribió cuando tenía cuarenta años, es —autobiográfica en la forma, que no en los contenidos—, como comenta irónicamente la misma Alice Munro. Traducida por primera vez al castellano, La vida de las mujeres muestra ya toda la maestría y el modo peculiar de ver la realidad que ha distinguido la obra posterior de esta gran figura de las letras contemporáneas.

martes, 21 de octubre de 2014

El cuaderno dorado ~ Doris Lessing


Título Original: The Golden Notebook
Traductora: Valentí i Petit, Helena
©1962, Lessing, Doris May
©1978, Noguer Ediciones
Colección: Galería Literaria Contemporánea
ISBN: 9788427911734


Sinopsis
Una lúcida novela sobre la condición de ser mujer en un mundo dominado por los hombres. Reconocida como la obra más emblemática de Doris Lessing, testimonio clave sobre la condición femenina y crónica de una generación. El cuaderno dorado relata la profunda crisis vital de la escritora y militante comunista Anna Wulf. Intentará salvarse con una nueva forma de mirar la realidad, y a tal fin Anna se lanza a escribir varios cuadernos, cada uno dedicado a una parcela de su existencia: el rojo, dedicado a la política; el amarillo, con historias procedentes de la experiencia; y el azul, que intenta ser un diario. Pero al no conseguir que den una imagen completa de su vida, empieza a escribir el cuaderno dorado, en el que ambiciona plasmar todos los cabos sueltos de su historia. Premio Nobel de Literatura 2007.
 * * * * *

   Doris Lessing (Doris May Tayler 22/10/1919 - 17/11/2013)  
   Escritora británica, nació en Kermanshah, (Irán, 1919), donde su padre era capitán del ejército británico, en 1924 se estableció con su familia en Rhodesia (Zimbabwe). Los primeros treinta años de su vida transcurrieron en Rhodesia. Allí la pequeña Doris vivió una infancia problemática, condicionada por el paisaje africano y la frustración de unos padres (sobre todo su madre) que no consiguieron realizar sus sueños.
   Se educó en un colegio de monjas y en el instituto de Secundaria de Salisbury (Harare), pero abandonó los estudios a los catorce años. Empezó a aprender escritura en 1931, con 19 años se casó con Frank Wisdom, tuvieron dos hijos y se separó a los cuatro años. En 1944 se casa con el exiliado alemán Gottfried Lessing, un camarada del partido comunista con quien tuvo otro hijo, el único que la acompañaría a Londres en 1949, para entonces separada de su segundo marido.
   Su vida en África, la liberación de la mujer, la segregación racial y su relación fugaz con el partido comunista británico constituyen los temas de algunas de sus novelas.
   En 1950 ya había publicado Canta la hierba, una novela que tuvo buena acogida acerca de la vida en África, a través de la cual se opone a la política de la segregación racial en África del Sur en años en los que el tema no era bien recibido en Inglaterra. Gracias a esa novela, y sobre todo a su tenacidad, consiguió abrirse camino en el mundillo literario londinense a lo largo de los años cincuenta.
   En las cinco novelas que componen la serie Hijos de la violencia desarrolló la vida de la protagonista, Martha Quest, en el ámbito racial y social de Sudáfrica, sus esfuerzos para liberarse del círculo familiar, la disolución de su primer matrimonio (Un matrimonio convencional, 1954), su superación personal y su intervención en la política izquierdista de aquel continente, para regresar a Inglaterra en la última novela de la serie, en la que Martha Quest, ya de mediana edad, se ve envuelta en los acontecimientos sociales de su país. Las cinco novelas de este ciclo se titularon Martha Quest (1952), Un matrimonio convencional (1954), Vuelta al hogar (1957), Al final de la tormenta y La costumbre de amar (ambas de 1958).
   Es autora de la antología de relatos Cuentos africanos (1951), donde refleja su oposición al racismo.
   Entre sus novelas destacan: Instrucciones para un descenso al infierno (1971), El verano antes de la noche (1973), Los matrimonios entre las zonas tres, cuatro y cinco (1980), El experimento sirio (1981), La buena terrorista (1985) y El quinto hijo(1988).
   Se le concedió el Premio Príncipe de Asturias de las Letras 2001 en reconocimiento a de su obra literaria y a su lucha por la libertad.
   En 2007 recibió el Premio Nobel de Literatura.
   Doris Lessing falleció en Londres el 17 de noviembre de 2013.
 * * * * *
GUÍA DE LECTURA
   El cuaderno dorado (1962) es la novela que más fama le dio a Doris Lessing. Contiene un poderoso mensaje antibélico y antistalinista, un análisis crítico del comunismo y del Partido Comunista en Inglaterra desde los años treinta a los cincuenta, y un reconocimiento de los movimientos feminista y sexual.
   El cuaderno dorado es un relato de sus experiencias colonialistas, sus relaciones con otras mujeres, su vida intelectual en los ambientes progresistas y marxistas de Salisbury y Londres, sus dificultades como novelista y su desencanto revolucionario y la angustia ante la soledad.
   Tiene un marcado cariz autobiográfico, en base a tres temas: la necesidad de participar activamente en temas políticos, la psicología de la mujer tanto individual como relacionada con el hombre y el conflicto generacional.
   El cuaderno dorado es la historia Anna Wulf en la década de los años 50, una escritora que solo ha publicado un libro (Las fronteras de la guerra), pero de gran éxito. La obra consta de dos partes diferenciadas y entremezcladas.
   La primera Mujeres libres narra la vida en Londres de Anna Wilf, divorciada, con su hija Janet y su amiga Molly, también divorciada y madre de Tommy, su relación entre ellos, sus exmaridos y sus amantes.
  La segunda parte Los cuadernos, es el diario de Anna Wulf, que comprenden desde 1951 hasta 1957. Está organizado en cuatro cuadernos de diferentes colores: negro (recuerdos de Anna en África del Sur, antes y durante la segunda guerra mundial, y su acercamiento a los comunistas y que inspiró su propia novela de éxito), rojo (de su experiencia como miembro de Partido Comunista Británico), amarillo (una novela en desarrollo que se está escribiendo basada en la propia historia de Anna), y azul (diario personal de Anna donde ella escribe sus recuerdos, sus sueños, sus visitas a la psiquiatra y su vida emocional).
  Finalmente de su desgarrada tortuosa relación con su último amante aparece el cuaderno dorado, como expresión de la madurez en su vida.
  La obra ha sido considerada como la Biblia del feminismo y un clásico de la literatura de esa tendencia por su exploración de la identidad de la mujer y por abordar la crisis emocional y artística de la protagonista. A pesar de que la visión de la sexualidad de las mujeres que se refleja en la novela está muy lejos de la sexualidad feminista que se reivindicará años después.
  Sin embargo, la propia autora señaló que su propósito no era político, sino literario
 * * * * *
      PERSONAJES
  • Anna (Freeman) Wulf: escritora. Personaje principal de Mujeres libres y escritora de los cuadernos
  • Max Wulf: ex marido de Anna
  • Janet Wulf: hija de Anna y Max
  • Molly Jacobs: actriz amiga de Anna
  • Richard Portmain: ex marido de Molly
  • Tommy Portmain: hijo de Molly y Richard
  • Marion Portmain: segunda esposa de Richard
  • Michael: anterior amante de Anna
  • Willi (Wilhelm) Rodde (Cuaderno negro): novio de Anna, refugiado de Alemania, basado en Max Wulf.
  • Paul Blackenhurst (Cuaderno negro): piloto de la RAF
  • Ted Brown (Cuaderno negro): piloto de la RAF, socialista
  • Jimmy McGrath (Cuaderno negro): piloto de la RAF, homosexual
  • George Hounslow (Cuaderno negro): trabajó en carreteras
  • Maryrose (Cuaderno negro): novia de Paul, nacida en Rodesia del Sur
  • El señor Boothyby (Cuaderno negro): propietario del hotel Mashopi
  • La señora Boothby (Cuaderno negro): propietaria del hotel Mashopi
  • June Boothby (Cuaderno negro): hija de los señores Boothby
  • Jackson (Cuaderno negro): cocinero en el hotel Mashopi, amigo de Jimmy
  • Marie (Cuaderno negro): esposa de Jackson, tiene una aventura con George
  • Ella (Cuaderno amarillo): basado en Anna Wulf, escribe en una revista para mujeres
  • Julia (Cuaderno amarillo): basada en Molly Jacobs
  • Doctor West (Cuaderno amarillo): escribe una columna médica bajo el nombre de "doctor Allsop" para la revista femenina
  • Patricia Bunt (Cuaderno amarillo): editor
  • George (Cuaderno amarillo): basado en Max Wulf
  • Paul Tanner (Cuaderno amarillo): amante de Ella
  • Michael (Cuaderno amarillo): hijo de Ella
  • Saul Green (Cuaderno azul y dorado): escritor estadounidense
  • Milt (Mujeres libres 5): escritor estadounidense (= Saul Green de los cuadernos azul y dorado)
  • Madre Sugar: una psicoanalista
  • Tom Mathlong (Mujeres libres): activista político africano
Charlie Themba (Mujeres libres 4): líder sindicalista, amigo de Tom Mathlong

martes, 7 de octubre de 2014

Conocer a una mujer ~ Amos Oz



Título original: Lada’at isha
© 1989, Amos Oz y Keter Publishing House. Jerusalén
Editorial Grijalbo, 2012
Traducción de Raquel García Lozano
268 páginas
ISBN: 9788498418231


Sinopsis
     Publicada en español con el título Las mujeres de Yoel (1990), se reedita esta novela de Amos Oz como Conocer a una mujer.
   Yoel Raviv, agente del Mossad, acaba de enviudar y decide abandonar su profesión y alquilar una casa en las afueras de Tel Aviv, en donde poder empezar una nueva vida junto a su hija, su madre y su suegra. Pero este periodo de paz se transforma en un duro camino para Yoel que descubre que, en verdad, no sabía nada de su esposa. Aunque quizá lo más importante es que tiene que asumir que realmente nunca ha escuchado a ninguna mujer de su familia. Después de toda una vida descubriendo los secretos de los demás, se ve obligado a mirar ahora hacia atrás, a las mentiras que él mismo ha dicho, al sombrío enigma de la vida y la muerte de su mujer, a sus años al servicio del Estado y al misterio de la conducta de su hija.
* * * * *
  
Amos Oz (Jerusalén, 4 de mayo de 1939), nacido Amos Klausner, es un escritor, novelista y periodista israelí, considerado como uno de los más importantes escritores contemporáneos en hebreo.
    Descendiente de una familia de emigrantes rusos y polacos. Hijo de Yehuda Arie Klausner, intelectual sionista de derecha y de Fania Mussman (que se suicidó cuando él tenía 12 años). Sus padres huyeron en 1917 de Odesa a Vilna, y de allí al territorio Británico de Palestina en 1933.
      En 1954, Oz entró en el kibutz Julda. Desde entonces se le conoce por su nombre actual. Mientras estudiaba Literatura y Filosofía en la Universidad Hebrea de Jerusalén, entre 1960 y 1963, publicó sus primeros cuentos cortos. Estudió también en la Universidad de Oxford. Desde 1991 es miembro de la Academia del Idioma Hebreo.
     Participó en la Guerra de los Seis Días y en la Guerra de Yom Kipur y fundó en los años 70, junto a otros, el movimiento pacifista Shalom Ajshav ("Paz Ahora").
     Sus obras han sido traducidas a más de treinta lenguas, entre ellas el español.
     Es miembro de la Academia Europea de Ciencias y Artes y trabaja como profesor de Literatura en la Universidad Ben-Gurión. Premio Israel de Literatura (1988); Académico de la Lengua Hebrea (1991), Premio Goethe de Literatura (2005) por su libro autobiográfico Una historia de amor y oscuridad; y candidato varios años consecutivos al Premio Nobel de Literatura. En 2007 recibió el Premio Príncipe de Asturias de las Letras.
     Oz es uno de los intelectuales más eminentes de la izquierda israelí y pronuncia sus opiniones contra los asentamientos israelíes en los territorios palestinos, así como sus opiniones social demócratas y pacifistas en varios periódicos israelíes. Es un miembro del partido social demócrata pacifista Meretz. Condenó algunas operaciones de las Fuerzas de Defensa Israelíes durante el Conflicto de la Franja de Gaza de 2008-2009 y las llamó crímenes de guerra.

martes, 16 de septiembre de 2014

Los monederos falsos ~ André Gide


Título Original: Les Faux-monnayeurs
Traductor: Gómez de la Serna, Julio
©1925, Gide, André
©1984, Seix Barral
Colección: Obras maestras de la literatura contemporánea
ISBN: 9788432222139


     Sinopsis
    El escritor Eduardo, personaje central de esta magnífica novela, se introduce en un grupo formado por adolescentes y jóvenes de clase media, para reunir información y redactar una obra literaria que se llamará, precisamente, Los monederos falsos. En su diario queda anotada la vida marginal de sus protagonistas.
     La novela cuenta la historia de un joven escritor, Bernardo Profitendieu, que acaba de descubrir que no vive con su verdadero padre. En un acto de rebeldía y resentimiento decide irse de la casa. Allí comienza la historia que se entrecruza con los relatos del diario de Eduardo, un escritor maduro a quien Bernardo le roba la valija y hermanastro de la madre de Oliverio, su amigo entrañable. Eduardo es amigo de Laura, amante de Vicente, este —a su vez—, hermano de Oliverio. Laura, casada con un hombre mediocre, se encuentra embarazada y abandonada. Bernardo observa su propia historia. Sin embargo, es más benévolo frente a su reproducción.
 Los monederos falsos es un relato de relatos. Los personajes se relacionan unos con otros, las historias se entrecruzan para construir una novela rica en sucesos, y personajes.
* * * * *
ANDRÉ GIDE (1986-1951)
     André Paul Guillaume Gide nació en París, el 22 de noviembre de 1869 en París. Hijo de Paul Gide, un profesor de derecho en la Universidad de París, quien falleció en el año 1880, y de una adinerada mujer de nombre Juliette Rondeaux.
    Su madre se volcó en la educación de André tras el fallecimiento de su padre cuando el futuro escritor contaba solamente con once años.
    Cursó estudios en la École Alsacienne y en el instituto Henri IV. Por sus problemas de salud —durante muchas épocas tuvo un tutor personal en su casa de Rouen—, vivió de manera solitaria y se dedico a la escritura desde muy joven. Tambien le influyeron su tía Claire y la institutriz británica Anna Schackleton.
    En su adolescencia, el joven Gide, que estaba muy influenciado por las creencias protestantes de su religiosa familia, se enamoró de su prima Madeleine Rondeaux. En 1895, después de la muerte de su madre, contrajo matrimonio con su prima Madeleine Rondeax, pero el vínculo nunca fue consumado.
En 1896 fue alcalde de La Roque-Baignard, en Normandía.
    El conflicto vital, sobre su sexualidad, la exploración de las cuestiones morales, la búsqueda de la propia identidad y la realización personal fueron algunas de las pautas temáticas de sus trabajos, siempre con un carácter autobiográfico.
    Su amor por la escritura se fue ensanchando gracias a asistir a salones literarios de gente como Stephane Mallarmé o José María de Heredia, y su expansión sexual se amplió con viajes por el norte de África en 1983 y 1984 (haciéndose en Argelia buen amigo de Oscar Wilde), en donde su inclinación homosexual no se encontraba tan censurada como en Europa.
     Su primera obra, Los cuadernos de André Walter (Les cahiers d'André Walter 1891), narraba el religioso idealismo de un joven desgraciado, se le incluyó en la corriente del simbolismo, movimiento en el que también se inscribe Paludes (1895), volumen tras el que renunció a este estilo literario.
    En Los alimentos terrestres (Les nourritures terrestres 1897), hace apología del hedonismo activo. De gran influencia en el existencialismo francés. Con posterioridad, Prometeo mal encadenado (1899) y Cartas a Ángela (1900). En 1908 colaboró en la revista literaria La Nouvelle Revue Française.
    Sus viajes, en donde descubrió nuevas perspectivas éticas, y su equívoca unión con Madeleine le inspiraron libros como El inmoralista (L'Immoraliste 1902) o La puerta estrecha (La porte étroite 1909), donde trata los conceptos individuales en conflicto con la moralidad convencional de la época.
La novela anticlerical Los sótanos del Vaticano (Les caves du Vatican 1914), La sinfonía pastoral (La symphonie pastorale 1919), en el que se basó una película del año 1947 trata del amor y la responsabilidad), la autobiografía Si la semilla no muere (1924), que trata sobre la adolescencia y la clase media, Corydon (1924), en donde mostraba con rotundidad su condición de homosexual y Los monederos falsos (Les faux-monnayeurs 1925) fueron algunos de sus títulos más importantes.
    En la Primera Guerra Mundial colaboró con la Cruz Roja. En la década de 1920 Gide se convirtió en inspiración de escritores como Albert Camus, Luis Cernuda y Jean-Paul Sartre. 

   André, que era bisexual, tuvo una hija en 1923 llamada Catherine con Maria Van Rysselberghe. Su esposa Madeleine falleció en 1938. Posteriormente él utilizó el trasfondo de su matrimonio no consumado en su novela Et nunc manet in te, de 1951.
    Desde julio de 1926 hasta mayo de 1927, viajó a las colonias francesas en África con su sobrino Marc Allégret. Estuvo en la actual República del Congo, en Oubangui-Chari (actual República Centroafricana), Chad, Camerún y luego de regreso a Francia. Relató sus peregrinaciones en un diario que llamó Viaje al Congo (Voyage au Congo 1928) y Regreso de Chad. (Le retour du Tchad 1928). En estos relatos criticaba el comportamiento de los intereses económicos franceses en el Congo e inspiró una reforma.
    En la década de 1930, brevemente se convirtió en comunista, pero quedó desilusionado luego de su visita a la Unión Soviética, publicó su libro Regreso de la URSS (Retour de L'URSS 1936). En 1933 colaboró con Ígor Stravinski en un ballet, Persephone.
   Durante la Segunda Guerra Mundial regreso a África en 1942, mostrando siempre su postura antifascista. En 1947 fue ganador del Premio Nobel de Literatura.
    Falleció el 19 de febrero de 1951. Tenía 81 años.
   Al año siguiente, la Iglesia Católica incluyó sus obras dentro del Índice de libros prohibidos.
* * * * * 
Algunas de sus obras
Los cuadernos de André Walter (Les cahiers d'André Walter 1891). Schapire, Buenos Aires, 1954.
Paludes y Teseo (Paludes 1895 y Teseo 1946). Sudamericana, Buenos Aires, 1951.
Los alimentos terrestres y Los nuevos alimentos. (Les nourritures terrestres 1897) Losada, Buenos Aires, 1953.
El inmoralista (L'Immoraliste 1902). Argos, Buenos Aires, 1947. Cátedra, 1988.
El regreso del hijo pródigo (Le Retour de l'Enfant prodigue, 1907). Tirso, Buenos Aires, 1962.
La puerta estrecha (La porte étroite 1909). Calleja, Madrid, 1922.
Los sótanos del Vaticano (Les caves du Vatican 1914). Argonauta, Buenos Aires, 1946.
La sinfonía pastoral (La symphonie pastorale 1919). Poseidón, Buenos Aires, 1947.
Isabel (Isabelle 1921). Alianza Editorial, Madrid, 1921.
Corydon (Corydon: et nunc manet in te 1924). Oriente, Madrid, 1929.
Si la semilla no muere (Si le grain ne meurt 1924). Editorial Losada, Buenos Aires, 1969.
Los monederos falsos (Les faux-monnayeurs 1925). Poseidón, Buenos Aires, 1949.
Viaje al Congo (Voyage au Congo 1927). Raigal, Buenos Aires, 1955. Península, Barcelona, 2004.
La escuela de las mujeres (L'école de femmes 1929). Poseidón, Buenos Aires, 1948.
Regreso de la U.R.S.S. (Retour de l'URSS 1936). Sur, Buenos Aires, 1936.
Diario (cuatro volúmenes 1889–1949). Losada, Buenos Aires, 1963.
Reportajes imaginarios. Emecé, Buenos Aires, 1944.

miércoles, 3 de septiembre de 2014

Los desorientados ~ Amin Maalouf



Título original: Les désorientés
Autor: Amin Maalouf
Traductora: María Teresa Gallego Urrutia
©2012, Maalouf, Amin
©2012, Alianza Editorial
Colección: Alianza literaria, 351
ISBN: 9788420608891
528 páginas








Sinopsis
     Una llamada inesperada lleva a Adam, un profesor árabe de Historia, a regresar a su tierra natal después de veinticinco años de exilio. Todo sigue igual, no ha pasado el tiempo por los lugares que frecuentó. Aquel "paraíso perdido" de la montaña blanca va asociado a los nombres de sus amigos de juventud, el Círculo de los Bizantinos, que pretendían cambiar el mundo y fueron ellos los que terminaron cambiando por una guerra que los separó y llevó a cada uno por distintos caminos. Pero quién es él para juzgarlos cuando vivió un exilio "dorado" mientras ellos se vieron abocados a una situación sin elección posible. Con la ayuda de la siempre bella y rebelde Semíramis, Adam intenta reunirlos. A los que quedan vivos. 
    Los desorientados es la novela más esperada del autor de "León el Africano". Quizá la más personal y emotiva. La que condensa su manera de ser, de pensar. La clave de todas las ideas que ha volcado en sus obras. Un "regreso" literario a su país natal, un lugar indeterminado, un no lugar que se convierte en una reflexión universal sobre la amistad, el amor, la memoria, el exilio, la identidad y la necesidad de tender puentes entre Oriente y Occidente, siempre presentes en su escritura. "Más vale equivocarse en la esperanza que acertar en la desesperación".
* * * * *
Amin Maalouf  hablar sobre su novela Los Desorientados de Alianza Editorial.


sábado, 23 de agosto de 2014

El amor de una mujer generosa ~ Alice Munro




Título Original: The love of a good woman
Traductor: Javier Alfaya McShane
©2000, Alice Munro
©2009, RBA
Colección: Narrativas
320 páginas
ISBN: 9788498674637

Sinopsis
    Desde esos pequeños mundos que se concentran en Ontario, Alice Munro compone uno de las colecciones de cuentos más crudos y luminosos de la literatura contemporánea. Sutiles obras maestras, arte del mínimo detalle, en los que una de las mejores autoras de la literatura universal explora esas vidas cohibidas de mujeres marcadas por la invisibilidad y la renuncia, encerradas en la conformidad y un jardín de rutinas, que cuidan a esposos o a padres enfermos.
    Mujeres de múltiples edades que buscan la pasión que dejaron atrás. Mujeres que dudan, que huyen, que abandonan, que se desbocan. Mujeres frías, a veces infieles, otras insensatas. Mujeres que reinventan su propia adolescencia y que ven la muerte de cerca.
    Munro postula para todas ellas, sin embargo, una esperanza, una vía de escape, común en las ocho historias de este maravilloso volumen contra la amenaza de la rutina y el confinamiento de los sueños.
     1. El amor de una mujer generosa
2. Yakarta
3. La isla de Cortés
4. Salvo el segador
5. Las niñas se quedan
6. Asquerosamente rica
7. Antes del cambio
8. El sueño de mi madre
* * * * *
     Alice Ann Munro, (Alice Ann Laidlaw - Ontario, 1931) es una escritora canadiense, sobre todo de relatos. Está considerada como una de las escritoras actuales más destacadas en lengua inglesa. En 2013 le fue otorgado el Premio Nobel de Literatura.
     Vivió en una granja al oeste de esa provincia canadiense de Ontario, en una época de depresión económica; esta vida tan elemental fue decisiva como trasfondo en gran parte de sus relatos.
    Conoció muy joven a James Munro, en la Universidad de Western Ontario; ejerció trabajos manuales para pagarse sus estudios. Se casó en 1951, y se instalaron en Vancouver. Tuvo su primera hija a los 21 años. Luego, ya con sus tres hijas, en 1963 se trasladó a Victoria, donde manejó con su marido una librería.
    Se divorció en 1972, y al regresar a su estado natal se convirtió en una fructífera escritora-residente en su antigua universidad. Volvió a casarse en 1976, con Gerald Fremlin. A partir de entonces, consolidó su carrera de escritora, ya bien orientada.
     Munro se había iniciado de joven con cuentos (escritos desde 1950), escritos en el poco tiempo que había tenido hasta entonces, así como había publicado dos recopilaciones de relatos y una novela.
    Antes de 1976, escribió Dance of the Happy Shades (1968), sus primeros cuentos, algunos muy tempranos en su vida; pero también la importante novela Las vidas de las mujeres (1971), y los relatos entrelazados Something I’ve Been Meaning to Tell You (1974).
     Munro publicó nuevas colecciones de relatos The Beggar Maid (1978), Las lunas de Júpiter, El progreso del amor (1986), Amistad de juventud y Secretos a voces (1994).
    Ya había sido traducida al español en esa década, pero con insuficiente eco; empezó a ser conocida definitivamente en el siglo XXI, con los relatos de Odio, amistad, noviazgo, amor, matrimonio (2001) y luego con los de Escapada (2004), que facilitaron la recuperación de su obra precedente. Se había mantenido hasta entonces como una escritora algo secreta, pero muy reconocida por algunos.
En La vista desde Castle Rock, 2006, Munro hizo un balance de la historia remota de su familia, en parte escocesa, emigrada al Canadá, y describió ampliamente las dificultades de sus padres. Su libro se alejaba un punto de su modo expresivo anterior. Por entonces, habló de retirarse, pero la publicación del excelente Demasiada felicidad (nuevos cuentos, en 2009), lo desmintió.
    En 2012 publicó otro libro de relatos Mi vida querida. En su última sección se detiene en un puñado de recuerdos personales, que pueden verse como una especie de confesión definitiva de la autora, pues son "las primeras y últimas cosas —también las más fieles—, que tengo que decir sobre mi propia vida".
* * * * *
     Obras de Alice Munro
Dance of the Happy Shades, 1968, cuentos.
Las vidas de las mujeres (Lives of Girls and Women, 1971), Lumen, 2011, novela.
Something I’ve Been Meaning to Tell You, 1974, relatos entrelazados.
Who Do You Think You Are? o The Beggar Maid, 1978, cuentos.
Las lunas de Júpiter (The Moons of Jupiter, 1982), De Bolsillo, 2010, cuentos.
El progreso del amor (The Progress of Love, 1986), RBA, 2009, cuentos.
Amistad de juventud (Friend of My Youth, 1990), De Bolsillo, 2010, cuentos.
Secretos a voces (Open Secrets, 1994), RBA, 2008, cuentos.
El amor de una mujer generosa (The Love of a Good Woman, 1998), RBA, 2009, cuentos.
Odio, amistad, noviazgo, amor, matrimonio (Hateship, Friendship, Courtship, Loveship, Marriage, 2001), RBA, 2007, cuentos.
Escapada (Runaway, 2004), RBA, 2005, cuentos.
La vista desde Castle Rock (The View from Castle Rock, 2006), RBA, 2008, relatos enlazados sobre su familia.
Demasiada felicidad (Too Much Happiness, 2009), Lumen, 2010, cuentos.
Mi vida querida (Dear Life, 2012), Lumen, 2013, cuentos.

viernes, 22 de agosto de 2014

El lago ~ Banana Yoshimoto


Título Original: The lake (Mizuumi)
Traductor: Lourdes Porta Fuentes
©2011, Yoshimoto, Banana
©2013, Tusquets
Colección: Andanzas, 820
ISBN: 9788483837764

SINOPSIS 
Chihiro, una joven que vive en Tokio, tarda en superar el dolor que le ha producido la muerte de su madre. Mientras recuerda a la peculiar pareja que formaban sus padres, pasa largos ratos mirando por la ventana hasta que descubre a un muchacho que también pasa mucho tiempo mirando por su ventana. Lo que al principio era sólo un saludo, acaba convirtiéndose en amistad. Casualmente, también el chico, Nakajima, ha perdido a su madre, pero todavía se siente tan abrumado que ni siquiera puede hablar de ello.

sábado, 12 de julio de 2014

El retrato de Dorian Gray ~ Oscar Wilde




   El genial Oscar Wilde (1854-1900) quiso hacer de la belleza un refinamiento de la inteligencia, y para ello creó a uno de sus personajes más famosos Dorian Gray, un hombre que encarna el mal y su castigo. El retrato de Dorian Gray es una de las piedras angulares en los debates entre la ética y la estética, el bien y el mal, el arte y la vida. Un clásico de la literatura que sigue asombrando a todo tipo de lectores.
  SINOPSIS 

   Basil Hallward conoce al joven Dorian Gray en una fiesta y decide plasmar su belleza en un retrato. Un día aparece por la casa del pintor su amigo Lord Henry y ve el magnifico retrato. Cuando llega Dorian para posar, el pintor le presenta a Lord Henry y este queda maravillado de la belleza del joven. Entre ellos dos hablaran de cuan pasajera es la belleza y que ésta desaparecerá cuando acabe la juventud. Dorian Gray escucha asombrado las palabras de Lord Henry y cuando ve el retrato terminado piensa que se hará viejo y que en el cuadro siempre será joven. Entonces imagina que haría cualquier cosa por ser siempre joven y que el retrato envejeciera. Hasta daría el alma.
A partir de ese deseo empiezan sus desdichas y a cada maldad que haga ira viendo como envejece el retrato y como él se conserva joven. El desenlace final será como la vida misma.

jueves, 3 de julio de 2014

Kitchen y N.P. ~ Banana Yoshimoto


   
Banana Yoshimoto -1964, Tokio- es el pseudónimo de Mahoko Yoshimoto (吉本 真秀子, Yoshimoto Mahoko), una novelista japonesa contemporánea.
     Es hija de Takāki Yoshimoto (conocido también como Ryumei Yoshimoto, reconocido e influyente filósofo en la década de 1960). Además de su famoso padre, la hermana de Banana Yoshimoto, Haruno Yoiko, es una conocida mangaka (creadora de comic manga) en el Japón.
    Su amor por la naturaleza influye en su nombre artístico: ama las flores rojas del banano, del que extrajo el pseudónimo con que se le conoce en el mundo: Banana.
    Su estilo, fresco y directo, y los temas que aborda, como el amor, la amistad, la muerte y la soledad, han hecho de cada obra de esta autora un caso literario.
    Su novela debut, Kitchen (1988), consiguió un éxito inmediato tras su publicación, lo que le ha valido más de sesenta ediciones sólo en el Japón.
    Existen dos películas basadas en la obra, una de ellas un filme para la televisión japonesa y la versión cinematográfica producida en Hong Kong en 1997, que tuvo una mayor comercialización. Esta novela la escribió cuando aún estaba estudiando en la Universidad de Nihon, y con ella ganó el premio Newcomer Writers Prize en 1987, y el Izumi Kyoka en 1989.
     Su obra la forman además las novelas N.P. (1992), Sueño Profundo (1994), Tsugumi (1994), Lucertola (1995), Amrita (1997), Sly (1998), La última amante de Hachiko (1999), Honeymoon (2000), H.H. (2001), La pequeña sombra (2002), Presagio triste (2003), El lago (2011).
     Además de novelas, Banana Yoshimoto ha escrito varias recolecciones de ensayos, entre las cuales se encuentran Songs From Banana Note (1991) y Yume ni tsuite (1994).
    Sus seguidores opinan que detalla perfectamente el significado de la frustrante vida de los jóvenes japoneses de hoy. Sus novelas pueden ser por momentos superficiales y hasta divertidas, pero siempre están impregnadas de muchos valores de la ideología japonesa.
* * * * *
Título Original: Kitchin
Traductor: Junichi Matsuura y Lourdes Porta
©1988, Yoshimoto, Banana
©1991, Tusquets Editores
Colección: Andanzas, 151
ISBN: 9788472233867
  
   Sinopsis
    Cuando se le muere la abuela, la jovencísima Mikage queda absolutamente sola en una casa demasiado grande y se refugia en la cocina, pues sólo en ella se siente a salvo («El lugar donde mejor se duerme es en la nevera», confiesa). Pero un día «ocurre un milagro»: Yuichi, «un chico simpático», llama a la puerta de Mikage y le sugiere que vaya a vivir a su casa, con su madre Eriko. Pero esta hermosa y acogedora mujer no es una mujer: es un hombre que pasó a ser mujer cuando la verdadera madre de Yuichi perdió la vida.
    Esta fábula, que se desarrolla entre ordenadores, electrodomésticos y sobre todo alimentos y guisos, pero también entre sentimientos de amor, amistad y complicidad, es en realidad una historia terrible, en que la soledad y la aridez emocional quedan, como por «milagro», mitigados por la inmensa sabiduría de otro mundo ancestral, afortunadamente aún latente, aún perceptible.
* * * * *
Título Original: N.P.
Traductor: Junichi Matsuura y Lourdes Porta
©1990, Yoshimoto, Banana
©1994, Tusquets Editores
Colección: Andanzas, 217
ISBN: 9788472234406
 
     Sinopsis
     Kazami, una joven estudiosa de literatura, investiga el misterio que rodea al libro de cuentos, titulado N.P., de un escritor japonés, Sarao Takase, que escribía en inglés, vivió gran parte de su vida en Estados Unidos y se suicidó a los cuarenta y ocho años, dejando dos hijos, Saki y Otohiko. Poco a poco el lector va sintiendo la fascinación letal que ejerce la obra de Takase sobre quienes se acercan a estudiar N.P., en especial sobre sus traductores al japonés, uno de los cuales, Shoji, novio de Kazami, se quitó la vida después de traducir el relato número noventa y ocho. En cuanto a Kazami conoce en una fiesta a los hijos del escritor, detecta inmediatamente una estela de locura en los ojos de esos hermanos tiernamente incestuosos. Otohiko advierte a Kazami de que otra joven, una auténtica «maniaca», obsesionada por el mismo libro, se cruzará, antes o después, en su camino. Así es como Kazami se ve envuelta en un inextricable laberinto del que nacerá un amor salvaje, desenfrenado.